第67章 电影背后的故事。

　　    华娱：谁说国产没好片 作者:佚名
    第67章 电影背后的故事。
    1940年，正值枣宜会战。
    当时日军分三路合围枣阳，明则消灭第五战区有生力量，暗则进一步攻打宜昌。
    当时作为最高指挥的李宗仁將军看到了第一点，他几经调度，確实將国军部队从日军包围跳了出来。
    但是他没看清第二点，在他的认知里，日军合围不成就会撤走。
    结果日军將国军主力全部拖到了枣阳，並藉此机会南下，直取宜昌。
    当李宗仁反应过来时就已经晚了，国军大部队根本追不上日军，等到这支部队赶到宜昌，则宜昌必失。
    武汉沦陷后，也就属长江航运能力最强，而宜昌又是水陆命脉，是长江进入四川盆地最后一大港口。
    当时国军很大一部分补给都要宜昌卸货，然后再换其他船只转运重庆。
    失去宜昌就意味失去大部分补给，这对国军来说相当危险。
    在此情形下，张自忠率领部队奋力后追。
    在日军转进过程中不断骚扰其后方补给以及后卫部队。
    抗战期间日军机械化程度高，坦克、车辆、重炮、油料粮食补给，进攻宜昌属於深陷腹地作战，想要打下並守住宜昌，没有补给物资绝对不行。
    日军当即制定包围计划，必须要打掉张自忠的部队！为此可以牺牲一定的速度。
    可当时李宗仁还没能看透日军的真正目的。
    部队被日军围剿时，他下达命令，“跳出包围，向北撤退。”
    可张自忠却看透了日军的真正目的，他十分清楚，日军赖在南方不走，其根本目的就是要攻打宜昌。
    宜昌一失，重庆危矣。
    张自忠不惜违抗大势，在所有部队反围剿时反衝向日军，坚决要咬死日军，给宜昌爭取协调兵力的时间。
    五月上旬，他亲率2000人东渡襄河截击日军。
    但因电报被破译，日军调5000多兵力，飞机大炮进行围堵。
    危境之下，他拒绝撤退，坚定地说道：“我奉命截击，岂有自行退却之理。”
    战至16日，张自忠身边只剩8名隨从，全身多处中弹却仍站著指挥。
    据日军战史记载。
    日军一等兵藤冈端刺刀衝上，张自忠从血泊中站起，身高近1.9米，目光威严，日军士兵当场愣住。
    最后被日军中队长开枪命中头部，又遭多次攻击，遂轰然倒地，享年49岁。
    战至最后，他对副官马孝堂说：“我力战而死，自问对国家，对民族可告无愧，你们应当努力杀敌，不能辜负我的志向。”
    1937年，他奉命留守北平与日军周旋，却被误解为汉奸。
    受制於军事机密，张自忠有苦难言，只能用自己的行为来表明立场，每逢战事，他都会冲在最前面。
    如果只是一名普通士兵，那么他的衝锋是別无选择。
    可如果是一名陆军上將呢？
    他可以远远地躲在大后方，也可以在战斗中数次撤离。
    可他拒绝了，实乃忠將军。
    他是二战反法西斯阵营战死的最高军衔將领，他的死亡让日军停火致敬，让十万民眾沿途相送。
    当宋元在查资料的时候看到这段歷史，是真的很难不被张自忠的事跡打动。
    华谊兄弟在南京、湖北、重庆等地全部选了比较適宜的地段。
    到达重庆的时候，宋元来到张自忠將军的墓前进行祭拜。
    歷史上，在张自忠將军牺牲后，日军继续南下进攻，相继攻陷襄阳、宜城、当阳、宜昌。
    原版《得閒谨制》也就是在这个时间线离开宜昌，並且这时候重水路被封锁，想要逃命就只能去西面的大山里。
    在这种完整脉络下，选址不能隨便选在一座山里。
    而是必须贴合长江主干道，並且位於粤西山地地貌。
    脱离长江背景就没有后续日军增援的剧情，若不符合粤西地貌，地形差异会导致一切都显得非常怪异。
    这不仅仅是秉持著工匠精神，更是宋元对外界的一种信號。
    是他要把自己塑造成主旋律电影的標杆，由此让那些拍烂片的导演看看，究竟怎么才算拍好一部电影。
    回望当初国內市场，创作断代，市场错配。
    专业人才断代，流量与资源、咖位、空间占用失衡，实力要给流量让位，传统编剧导演创作话语权丟失。
    只要我有流量，那我就能魔改剧本。
    並且资本追求高確定性，也就是注重影视续集、热门ip、视效大片等稳定有卖票潜力的电影。
    诸如《飞驰系列》《流浪地球系列》《唐人街系列》
    算法上，资本追求贏家通吃原则，也就是只有少部分拥有ip、流量与咖位的大电影拿到票房大头，此外的电影只能分剩下的一点碎渣。
    另外宣发成本挤压製作预算，口碑与票房直接掛鉤。
    初看在道理上是对的，健康的电影市场就该是这样。
    片子拍得好，观眾叫好，一传二，二传三，电影票房持续走高。
    但关键是国內院线的现实场景是，很多烂片，口碑烂的一塌糊涂，头几天票房照样巨高。
    很多质感扎实，做工精良的片子，口碑极好，但就是票房卖不动。
    前者是属於流水线商业片，前期砸海量的宣发，短视频铺满，买排片买数据，上映前三天骗大量观眾进场。
    看完全场骂，但钱已经赚完了，口碑崩了也不耽误前期收割。
    这类电影的典型特点很清晰，那就是把钱用来骗你买票，不是用来拍好电影的。
    而后者就是《得閒谨制》，製作团队用经济大头去做电影，只用少量的成本进行宣发。
    这就导致电影质量顶级，看过的基本都给好评。
    但是大片有大片档期垄断，在同时期，影院不给排片，短视频不给推流，大眾根本不知道这部电影。
    就这么长此以往，所有人都跟风，为了赚钱也就不用在意什么质量了。
    培养流量明星的价值远高於实力派演员，资本电影也很愿意用流量明星。
    这就导致实力派演员很难接戏，並且越来越多的人不想吃苦打磨演技。
    由此再看片名：《得閒谨制》，物勒工名。
    主角手中的谨制刻章，不正是想表达凡事精工细作对作品负责到底的態度吗？
    当整个行业都追流量，求安全，竭泽而渔毁灭整个电影市场时，孔笙又在干什么。
    他顶著高温拍摄700人的长镜头、为贴合院线剪105天的码头戏份。
    整个剧组实景搭建，真实復原。
    孔笙用自己的行为无声地在批判当时社会的怪象。
    他用自己的慢功夫、硬细节，结结实实地给电影行业补了一场课
    而宋元就是要在行业变坏的早期，就把这种工匠精神敲定下来。
    电影商业化没有任何问题，但绝对不能只一味地追求流量而放弃质量。
    如果在商业化初期就打下行业標杆，他要看看，那些商业电影是否还会如此不堪。